A propos

WhiteFeather

WhiteFeather Hunter est une artiste-chercheuse et chercheuse-boursière canadienne plusieurs fois primée, ainsi qu'une éducatrice, un administratrice des arts, un conservatrice et une écrivaine basé au Québec. Elle est titulaire d'une Maîtrise en Beaux-arts en Fibres et Pratiques Matérielles de l'Université Concordia et présente son travail à l'échelle internationale, plus récemment à Ars Electronica (AT), transmediale (DE), University of the Arts Helsinki (FI) et diverses villes nord-américaines. WhiteFeather situe sa pratique du BioArt dans le contexte de l'artisanat et de la sorcellerie féministe, à travers des recherches matérielles sur le potentiel esthétique et technologique des matériaux corporels et vitaux. Elle pirate/construit de l'électronique, utilise des plateformes Web pour générer de nouvelles mythologies, travaille dans la vidéo narrative et la performance comme recherche incarnée. WhiteFeather est chercheuse principale et technicienne pour le BioLab sur la vie spéculative au sein du Milieux Institute for Arts, Culture and Technology de l'Université Concordia et artiste en résidence au Sporobole, centre en art actuel, en collaboration avec le Dr Denis Groleau, titulaire de la Chaire de recherche du Canada de niveau 1 en Micro-organismes et Procédés Industriels de l'Université de Sherbrooke. WhiteFeather commencera un doctorat (Arch) à l'Université d'Australie occidentale en janvier 2019.

La co-construction humain/non-humain dans l'artisanat biotextile

Cette présentation étudie l’épistémologie haptique propre au processus co-constructif entre l’artiste et des cellules mammaliennes vivantes lors de la fabrication de biotextiles artisanaux par le biais de l'ingénierie tissulaire pratique.
#Futurecraft est un genre émergent de recherche-création qui englobe un certain nombre de méthodologies traditionnelles, de matériaux et de fabricants, fusionnées avec les outils et les méthodes du progrès scientifique et technologique. Dans cette présentation, je montrerai une vidéo numérique de 4 minutes, accompagnée de micrographies et d'autres images, pour former un récit visuel didactique sur les processus de l'ingénierie tissulaire des mammifères sur des échafaudages tissés à la main en fibres protéiques. Ce procédé, que j'ai développé dans le cadre d'un projet artistique intitulé « Biomateria ; Biotextile Craft », se situe à l'intersection du textile et de la science biologique dans l'application transdisciplinaire des procédés artisanaux traditionnels aux protocoles de laboratoire biotechnologiques. La vidéo montre spécifiquement le processus de « tissage humide » suivi de l'ensemencement de cellules vivantes sur les échafaudages. Cette performance avec des outils adaptés, des protocoles et la croissance à long terme de nouvelles formes de vie hybrides, ainsi que la présentation et l'affichage de ces processus et des résultats expérimentaux sont des résultats non conventionnels tant pour la science que pour les métiers.
Le « tissage humide » est un procédé aseptique et pratique inventé par nécessité de vie ou de mort. Les outils et matériaux utilisés pour l'ingénierie tissulaire biotextile, une méthode visant à favoriser la croissance cellulaire en couches de tissus vivants sur une structure tissée à la main sous-jacente (l'échafaudage), doivent être complètement stériles afin d'éviter la contamination microbienne. Le corps humain, un holobiont complexe de bactéries, de champignons et de levures, ainsi que ce que nous considérons comme du matériel humain unique, représente une menace pour la santé d'un seul biotextile dans une boîte de Petri. Cette nécessité de l'asepsie dicte les outils, les méthodes et même les cadres philosophiques du tissage et va à l'encontre de ce que nous considérons comme « pratique ».
Située dans le cadre de la pratique féministe performative et fondée sur la recherche, cette œuvre analyse le « métier » de l'ingénierie tissulaire en tant que forme d'épistémologie haptique, c'est-à-dire une mise en œuvre, une imitation et une redéfinition incarnées par des moyens créatifs et scientifiques de l'intelligence haptique inhérente au corps et à ses systèmes biologiques de croissance, de réparation et de régénération. Cet article mettra en lumière quatre années de recherche et de production artistique en génie tissulaire biotextile, menées dans le cadre de résidences d'artistes en laboratoire. Je discuterai des œuvres d'art qui en résultent et qui cherchent à générer une base de connaissances artistiques et esthétiques, issues et centrées sur le travail partagé d'expériences physiques en laboratoire avec des cellules de mammifères semi-animées.